Miu Miu était le partenaire officiel du programme public de l’Art Basel Paris avec « Tales & Tellers », un projet conçu par l’artiste pluridisciplinaire Goshka Macuga, curaté par Elvira Dyangani Ose, directrice du MACBA, le musée d’Art contemporain de Barcelone, et présenté au Palais d’Iéna du 16 au 20 octobre 2024.
Chaque épisode (courts-métrages et vidéos Miu Miu Women’s Tales inspirés d’interventions artistiques ayant eu lieu lors des défilés depuis le Printemps/Été 2022) est représenté par un personnage, extrait directement de ces collaborations, dans l’enceinte du Palais d’Iéna, transformé pour accueillir plusieurs expériences.
Pendant le défilé, la collection de courts-métrages Miu Miu a été projetée dans son intégralité dans le parlement du Palais d’Iéna. L’espace était simultanément animé par des performances continues.
« Tales & Tellers » comprenait également un programme de conversations.
PROGRAMME DES TABLES RONDES
Mercredi 16 octobre 2024
Laura Citarella, Ava DuVernay, Catherine Martin et Carla Simón
Échange avec : Elvira Dyangani Ose
Mercredi 16 octobre 2024
Meriem Bennani, Janicza Bravo, Nathalie Djurberg et Hans Berg, Chloë Sevigny et Chui Mui Tan
Échange avec : Sophia Al Maria
Mercredi 16 octobre 2024
Lila Avilés, Hailey Gates, Geumhyung Jeong, Shuang Li et Celia Rowlson-Hall
Échange avec : Cécile B. Evans
Jeudi 17 octobre 2024
Antoneta Alamat Kusijanović, Zoe R. Cassavetes, So Yong Kim et Crystal Moselle
Échange avec : Małgorzata Szumowska
Jeudi 17 octobre 2024
Haifaa Al-Mansour, Massy Tadjedin et Isabel Sandoval
Échange avec : Elvira Dyangani Ose
CONVERSATIONS EN PANEL
Depuis ses débuts, Miu Miu explore la féminité, la vanité et le regard féminin à travers les femmes qui racontent les femmes. Cela a initié une analyse riche et stimulante de la perception qu’ont les femmes d’elles-mêmes et du monde qui les entoure. C’est ainsi qu’est lancée en 2011 Miu Miu Women’s Tales. Cette série a mis à disposition des réalisatrices une plateforme significative pour présenter leur vision unique de la pluralité de la féminité. En s’appuyant sur une réévaluation globale de la « vanité » comme point de départ, cette série de courts-métrages appréciée a surtout donné l’occasion à ces réalisatrices d’affronter et de surmonter différents obstacles à travers leur travail.
Les Conversations Tales & Tellers ont réuni ces différentes réalisatrices et artistes afin de discuter de leur vie et leur travail, leurs écueils, leurs aspirations et leurs rêves. Ces Conversations nous emmènent sur des cheminements personnels, en analysant les concepts sans cesse changeants de la vie contemporaine et leurs racines, tout en retournant à une compréhension profonde de ce que signifie la féminité aujourd’hui. En outre, les tables rondes nous encouragent tous à apprécier l’individu qui se cache derrière une histoire ou un récit et nous poussent à réfléchir au public visé par ces histoires et au potentiel pour les spectateurs de devenir eux-mêmes conteurs.
Macuga est une artiste pluridisciplinaire polonaise travaillant à Londres. Fondé sur une recherche historique et archivistique, son travail est souvent associé au rôle de conservateur, d’historien et de concepteur d’exposition. Elle interroge l’historiographie, la politique et les sujets pressants sous la forme d’une critique institutionnelle. Elle a monté des expositions solo dans des galeries du monde entier, notamment au New Museum de New York, à la Whitechapel Gallery de Londres, à la Kunsthalle Basel en Suisse, à la Tate Britain de Londres, à la Fondation Prada à Milan et à Prada Rong Zhai à Shanghai. Macuga a été nominée pour le Turner Prize en 2008 et a fait partie de la Documenta en 2012. Elle a été élue à l’Académie royale en 2024.
ELVIRA DYANGANI OSE
Elvira Dyangani Ose est actuellement directrice du musée d’Art contemporain de Barcelone (MACBA). Son travail met souvent l’accent sur les nouvelles formes d’environnement et les plateformes produites par les artistes en l’absence de contexte et d’institution conventionnels. Elle a été la directrice et la conservatrice en chef de The Showroom à Londres, conférencière sur le thème des cultures visuelles à l’université Goldsmiths, conseillère au Tate Modern Advisory Council et membre du Thought Council de la Fondation Prada. Elle a également été conservatrice à la Biennale internationale d’art contemporain de Göteborg ; responsable du programme d’art international à la Tate Modern ; directrice artistique de Rencontres Picha - Biennale de Lubumbashi, République démocratique du Congo ; et Conservatrice principale au Creative Time de New York. Dyangani Ose est titulaire d’un doctorat en Histoire de l’art et études visuelles à la Cornell University de New York, d’un master en Théorie et histoire de l’architecture à l’Universitat Politècnica de Catalunya de Barcelone, et d’une licence en Histoire de l’art de l’Universitat Autònoma de Barcelone.
