O poder das mulheres como um grupo: amizade, solidariedade e irmandade. O vídeo da campanha Miu Miu Primavera/Verão 2019 explora esses códigos de feminilidade e coletivo feminino, fortes tanto como indivíduos quanto em grupo. Elas representam uma força inegável.

O vídeo se concentra num grupo de mulheres pós-modernas, liderado pela atriz e musicista Juliette Lewis, que estrela ao lado das atrizes, dançarinas e modelos Zazie Beetz, Maya Hawke, Du Juan, Sasha Knysh, Lola Leon, Anna Rubin, Hannah Shakespeare e Kay Smetsers. Cores saturadas e irreais brilham como neon, enquanto as mulheres caminham confiantes pelas ruas do Brooklyn durante a noite.

Como uma cena extraída de uma história mais profunda (de um filme, talvez, ou de uma imagem da vida real), este vídeo é abstrato e intrigante de maneira intencional. Seu clímax não marca um fim, mas um começo – o começo de uma nova noite, uma nova aventura. Numa barbearia, um espaço tradicionalmente masculino que se torna feminino de uma forma natural, as garotas Miu Miu reinventam seus estilos e, portanto, a si mesmas, usando a liberdade para recriar seus próprios personagens. Aqui, a moda é uma forma de autodeterminação; essa tribo está unida, mas cada uma é única.

O corte de cabelo é um ato com simbolismo variado: enfraqueceu Sansão, mas fortaleceu as melindrosas que escolheram o cabelo curto nos anos 20 para simbolizar a liberdade. Aqui, o corte literal e os gestos semelhantes a tesouras representam um corte com o passado – progresso e evolução. Uma nova temporada e um novo senso de si mesma.

Momentos imortalizados no tempo, de uma experiência, uma rotina, para a seguinte, a campanha publicitária Miu Miu Primavera/Verão 2019 captura a natureza transitória e fugaz da própria moda. Efêmera, temporal, extremamente pessoal.

A direção é o ato de viajar, imortalizado em seu desenvolvimento. Localizadas no espaço universal dos veículos – ônibus, taxis e carros, desfocando o espectro de uma paisagem urbana composta de luzes abstratas – as modelos estão, por outro lado, calmas em meio a um panorama de caos potencial. Esses fundamentos artísticos de cromo, tinta e estofamento de couro são propícios ao potencial óbvio e inevitável de uma revelação, exemplificando movimentos e mudanças constantes. O cenário implica uma narrativa, expressa uma mudança inerente, tanto física quanto entre estados mentais e emocionais. No cinema, esses tipos de imagens nos impulsionam por uma história: elas transformam nosso foco, nos preparam para o novo. 

Fotografada por David Sims, a campanha se concentra na individualidade: uma mulher, uma garota, sozinha na paisagem da imagem. Consolidam momentos privados de calma, dentro de um quadro de ação. Cada modelo é uma personalidade única, um personagem, uma história em si. O elenco é composto por figuras do mundo da música, do cinema e da moda – Du Juan, Juliette Lewis, Lola Leon, Maya Hawke e Zazie Beetz. Célebres em suas áreas, elas existem dentro de seus enclaves particulares, em seu próprio mundo.

Nem chegando nem saindo, essas imagens celebram a simples noção de “ser”: a geografia nebulosa, o tempo incerto, elas apresentam o universal, em qualquer lugar e a qualquer hora. Fugaz e transitória, com um raciocínio incerto, a viagem poderia ser facilmente uma fuga ou uma volta para casa. O único concreto, as únicas constantes, são as próprias mulheres, singulares, originais, sempre únicas. 

Em algum lugar, em lugar nenhum, mas sempre alguém.